Arte Único es el concurso de afiches más importante de Sudamérica. En esta 16ª edición el concurso se centra en temas de diversidad, un eje transversal hoy en día, y a través de la pregunta:
¿Cómo imaginás el futuro del mundo con diversidad?
El concurso busca estimular la producción de artistas emergentes de distintas regiones generando piezas únicas que nos permitan tener una pluralidad de voces para que hagamos futuro a través del arte.
¿Cómo imaginás el futuro del mundo con diversidad? ¡Mostralo con tu arte!
El tema de este año es la diversidad, clave para enriquecer nuestras ideas, expresar aquellas cosas que nos hacen personas únicas y compartir con los demás el cristal por el que vemos el mundo.
Subí tu obra contestando la consigna de este año: ¿Cómo imaginas el futuro del mundo con diversidad? Podés participar en las 3 categorías: Legado Branca, un afiche tradicional que incluye elementos como el águila, el mundo y la botella de Branca. Expresión futura, un afiche libre para mostrarnos tu visión de la diversidad. Y Arte en Movimiento, una pieza animada libre.
Materiales
Ya podés descargar los materiales y poner tu creatividad en marcha. El tiempo corre pero es tu aliado: tenés plazo para subir tu obra hasta el Martes 14/11. Para recibir los materiales solo debes ingresar tu mail en este link.
Prestá atención en cumplir con las Bases y Condiciones del concurso.
Categorías y premios
El concurso tiene en total tres categorías:
1. AFICHE UNBRANDED: Expresión futura
• Se presenta un afiche de 50×70 cm a partir de la consigna: ¿cómo imaginás el futuro del mundo con diversidad? No incluir elementos o imágenes de la marca.
• 1er Premio $1.500.000
• 2do Premio $1.000.000
• 3er Premio $800.000
2. AFICHE BRANDED: Legado Branca
• Se presenta un afiche de 50×70 cm en el que se deberán incluir elementos gráficos de la marca cómo el Águila, el Mundo y/o la Botella respondiendo a la consigna: ¿cómo imaginás el futuro del mundo con diversidad?
• Premio $1.200.000
3. AFICHE MOTION UNBRANDED: Arte en movimiento
• Se presenta una pieza en video digital animada que responda a la consigna: ¿cómo imaginás el futuro del mundo con diversidad?. No incluir elementos o imágenes de la marca.
• Premio $1.500.000
Requisitos generales para entrar al concurso
Si bien cada categoría presenta requisitos especiales, para ser admitido al concurso se debe cumplir con los siguientes puntos:
• Ser mayor de 18 años
• Solo se admiten personas de Argentina, Paraguay, Uruguay, Chile y Bolivia
• Aceptar BYC
• Elegí la categoría en la que más te gustaría participar. ¡Podés hacerlo en todas!
• La obra debe ser inédita
TENÉS TIEMPO DE PARTICIPAR HASTA EL MARTES 14 DE NOVIEMBRE DE 2023.
Jurado
Conocé el jurado de especialistas de todos los países participantes que se encargará de seleccionar las obras finalistas del concurso.
• Hernán Berdichevsky (Argentina). Diseñador Gráfico:
Es diseñador gráfico de la UBA. Su trabajo de iconografía Argentina, que dio inicio a la empresa Nobrand ha sido reconocido mundialmente como uno de 12 mejores proyectos de branding del mundo. Ha recibido por ello premios otorgados por la Asociación de Diseñadores de América y el Gobierno de España entre otros. Este trabajo es una particular visión de la cultura, idiosincrasia y costumbres Argentinas a través de más de 150 íconos gráficos.
En 2010 fue reconocido por la Universidad de Palermo como uno de las diez personalidades más importantes del año por su trabajo en el desarrollo de identidades para ciudades Latinoamericanas.
• Enrique Longinotti (Argentina), es arquitecto y Profesor Titular:
Es arquitecto y Profesor Titular de Morfología y Tipografía en la Carrera de Diseño Gráfico de la FADU UBA. Ha sido Director de esa carrera entre 1998 y 2005. Actualmente es Director y profesor de la Maestría en Diseño Comunicacional (DiCom) de la FADU UBA.
El arquitecto Enrique Longinotti, director de la Maestría en Diseño Comunicacional (diCom) es uno de los autores locales que más ha reflexionado sobre el diseño. Su pensamiento sirve para pensar la relación entre la teoría y la praxis en relación a la formación académica de las disciplinas proyectuales. Las ideas de Longinotti son un antídoto contra el pragmatismo simplista con el que, a veces, se enfrenta el diseño. Sus ideas invitan a sortear las oposiciones dicotómicas tan transitadas en la enseñanza, aquellas que sostienen cierto antagonismo entre la teoría y la praxis.
• Diego Prestes (Uruguay), Diseño Gráfico e Ilustración:
Estudió Diseño Gráfico e Ilustración en la Universidad ORT de Montevideo y en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York (SVA). Trabajó en estudios de diseño y agencias de publicidad por algunos años antes de fundar el Atolón de Mororoa en 2010 junto a sus socios y amigos. Fue nombrado “Estudio del Año” por el Festival Latinoamericano de Diseño, el trabajo de Atolón puede verse constantemente en blogs y publicaciones de diseño de todo el mundo, sus piezas han participado de muestras colectivas y bienales en Montevideo, Lima, Nueva York, Helsinki, París y Madrid.
Desde septiembre del 2019 colabora también con el equipo de diseño de Natasha Jen en Pentagram Nueva York para clientes como Google, Waze, Rise For Animals, Center for Contemporary Sciences, Eat Offbeat, entre otros.
Diego es docente de Identidad e Ilustración, cofundador del Club de Dibujo de Montevideo y toca en la banda de garage montevideana Los Nuevos Creyentes.
• Leda Sostoa (Paraguay), Ilustradora y licenciada en diseño gráfico:
Es ilustradora y licenciada en diseño gráfico oriunda de Asunción. Actualmente es diseñadora digital e ilustradora de los multimedios de comunicación de ABC de Paraguay. También es conocida como la ilustradora de las famosas historietas del superhéroe paraguayo “CoquitoMan”, con el cual recibieron el premio Mono de Oro a la historieta revelación del año.
En sus comienzos, Leda, trabajó con Roberto Goiriz coloreando cómics. Además, participó en varias muestras de ilustración nacional y editó un fanzine de ilustradoras mujeres de Paraguay llamado “Elvira”.
• Javiera Ortega Reszczynski (Chile), Ilustradora y dibujante de cómics:
Es ilustradora y dibujante de cómics. Javiera, desde el 2015, empezó a desplegar sus viñetas impresas en la calle y compartirlas en su cuenta de Instagram @holamirona.
Obtuvo múltiples reconocimientos, entre ellos, el Latin American Illustration ediciones 2015, 2017, 2018 LAI, Nueva York. Es autora del libro de humor gráfico: «El Oasis de latinoamérica” RIL 2021 y ahora se encuentra preparando su segunda entrega agendada para 2024. Javiera Ortega es licenciada en Filosofía de la Pontificia Universidad Católica de Chile (2008), Magíster en Cine Digital de la Universidad DePaul de Chicago (2012).
Desde el año 2013, es ilustradora en Las Últimas Noticias y colaboradora de diversos medios de prensa escritos. Se encuentra como directora de la Escuela de Diseño de la Universidad de Artes, Ciencias y Comunicaciones de Chile desde el año 2022.
• Melissa Cronenbold (Bolivia), Licenciada en Diseño Gráfico, especializada en tipografía, caligrafía y escritura:
Licenciada en Diseño Gráfico, especializada en tipografía, caligrafía y escritura en diversos talleres y seminarios tanto en Bolivia como en el extranjero. Realiza trabajos especializados en Caligrafía & lettering aplicado al diseño, comunicación y sistemas de identidad visual. Se dedica a contar historias y conceptos diseñando letras con carácter, personalidad y fuerza.
Se ha especializado como diseñadora, en caligrafía, diseño de letras, pensamiento de diseño, consultoría de marca y diseño de experiencia de usuario. Como investigadora, en narrativas terapéuticas y técnicas de respiración. Ejerce la docencia en universidades y cursos compartiendo su pasión como diseñadora. Trabaja especialmente en proyectos de branding, pero también en trabajos caligráficos, lettering para videoclips, merchandising, intervención textil y murales.
En 2015 fue nombrada como embajadora de Calligraffiti por su fundador Niels Shoe Meulman. Como investigadora trabaja en proyectos que relacionan los lenguajes visuales con el imaginario contemporáneo a partir de la escritura gestual y la caligrafía experimental. Ha participado en muestras, encuentros y exhibiciones de Diseño Gráfico y Caligrafía en Argentina, Chile, Bolivia e Italia.