Desde comienzos del siglo XXI, Paolo Sorrentino se ha consolidado como una de las voces más personales y magnéticas del cine contemporáneo. Dueño de un estilo inconfundible —exuberante, poético, profundamente humano—, logró revitalizar la tradición del cine italiano llevándola a un territorio donde conviven la elegancia formal, la introspección y el vértigo emocional.

Su filmografía es un manifiesto de autor: L’uomo in più (2001), Le conseguenze dell’amore (2004), Il divo (2008), This Must Be the Place (2011), Youth (2015), Parthenope (2024) y La grazia (2025). Esa evolución lo transformó en un narrador que desafía las convenciones, capaz de retratar tanto los excesos del poder como la fragilidad humana, los silencios del alma o el brillo decadente de una Roma eterna.

Con La grande bellezza, Sorrentino alcanzó el Oscar y también una síntesis estética: la melancolía convertida en arte, el vacío existencial transformado en imágenes que respiran belleza incluso en su tristeza.

Su vínculo con la Argentina es emocional y profundo. Como napolitano, Sorrentino nunca ocultó su devoción por Diego Maradona. Ese amor se vuelve destino en È stata la mano di Dio (2021), una pieza íntima y conmovedora donde la vida personal se cruza con aquel gol mítico del ’86 que definió una época. No es casual que, aprovechando su visita, Buenos Aires proyecte la película en una función gratuita al aire libre, en la intersección de Corrientes y Talcahuano, pasada la medianoche del sábado 29.

Su llegada a la ciudad —auspiciada por el Instituto Italiano de Cultura— vuelve a colocarnos frente a una pregunta urgente:

¿Por qué necesitamos voces como la suya?

En tiempos de agitación política, polarización y estímulos fugaces, la mirada de Sorrentino nos recuerda que el arte no es un lujo: es una brújula. Una forma de ordenar el caos, de reconocer nuestra vulnerabilidad y de encontrar belleza en aquello que parecía perdido.

Su masterclass en la sala Martín Coronado del Teatro San Martín no es solo un encuentro con un director brillante. Es una invitación a recuperar sensibilidad. A dejarse conmover. A creer, una vez más, que la cultura sigue siendo un punto de encuentro posible, incluso cuando otras palabras se desgastan.

La Argentina necesita esta clase de momentos: instantes de pausa, de inspiración, de diálogo. Sorrentino llega para ofrecer algo que trasciende lo cinematográfico: una forma de mirar.

Y, quizás, de volver a mirarnos.